栖居录｜容桂，水边的一席

一座定制品牌的展厅，柜体、门板、墙面已经讲了很多话。留给家具的问题，是怎样让人在这里停下来，又不抢走空间的声音。我们给自己的回答，是不争空间的焦点，只承接停留的姿态。

这是顺德容桂一千平方米的玛格全案美学馆。建筑与室内由 BDSD吾界设计完成，业主与建造方是 SHAL森德家。

容桂是顺德的水乡。河涌在老屋之间穿行，房子沿着水岸一间挨着一间，倒影落在水面上，日子也像是顺着水在过。

林文科老师设计这座展厅的时候，先把容桂的水请了进来：用船桨做成隔断屏风，又做了一处观水的飘台，像水乡人家临河的那一段。他跟我们讲这些想法时，家具的方向还只是一个轮廓。

于是我们在容桂走了几趟。今年六月，我们去看端午前后河涌里的龙舟，看老街上的骑楼，也在忠龙诚香场看一盘盘盘香铺满晒网，在日头下慢慢晾干。

龙舟、骑楼、盘香，都是容桂人再熟悉不过的东西。概念之初，方向已经很清楚；难的是怎样把它们带进家具与灯具里，又不让它们变成贴上去的符号：要把具象的东西，收成简洁、易懂、走到哪里都读得懂的样子。为此，我们专门为这个展厅开发了几件新作。说起它们，我们的创始人这样讲：

「这几件，是我们单独为容桂这座城市开发的，也是这座城市记忆里独特的地方。」

——周安彬，得闲 DakHaan 创始人

舒适与造型冲突的时候，我们先让给舒适。轻舟的座高定在 40cm，宽深的座面留给人盘腿、半躺，或者和朋友聊上一个下午。家具不替人安排生活，只为不同的状态留出可能。我们想要的是有支撑的松弛，而不是失去支撑的柔软。

沙发前是两张川流茶几，取意江河交汇：一组台面是墨绿色的天然大理石，一组是深色实木，一石一木，像两条支流在这里汇到一起。

茶室里放的是檐下长桌 2.0。檐下系列的来源是中式古建的飞檐：我们剥去繁复的雕饰，只留下屋檐层层错落的结构线条，收成一张干净的桌子。煮水、看书、对谈，它不需要说太多。

围着它的是味知椅，前厅那把格纹的味知休闲椅是它的同系。味知，取「知味」之意：一张陪人吃饭喝茶的椅子。

说起檐下，我们更在意的是屋檐背后那份与自然的关系。正如得闲创始人所说：

「中国的传统建筑它把屋檐往外沿的时候，它更希望的是亲近自然，就是跟自然去融合在一起。」

——周安彬，得闲 DakHaan 创始人

客厅是一个完整的家。双层挑高的空间里，米白色的观澜沙发以 L 形低低地围合。

观澜是为这里而生的。它的灵感来自容桂的水乡建筑：那些房子顺着地势生长，与河流、绿植相处，「人在水中，水在景中」。在容桂的河涌边，不少房子直接「骑」到了河道上，底下的柱子有粗有细。观澜的底座也就有粗有细；扶手做成浅色，可以倚靠，坐在上面，像在岸边看水。

我们没有照搬任何一个屋檐或窗花，而是把建筑与水面之间那种「托住」的关系，转译成沙发腿部与座面的承托方式。从容桂出发，又回到容桂，这就是我们说的在地：先真正理解一个地方，再把理解变成结构。

观澜的上方，是客厅的盘香灯。这盏灯由得闲与林文科老师共同研发，造型取自容桂的盘香：一层一层切开，像水面散开的波纹。

看着简单，做起来并不轻松。方案前后改了四五稿，到开业前两三个月才定下来。打样时又反复试颜色，深一点还是浅一点，要不要带一点复古做旧的味道；灯的大小、每一圈纹理的粗细，我们都先用纸片做激光雕刻，看比例，看分寸。

中途也想过放弃，干脆买一盏现成的。可这里的家具都是原创研发，这盏灯也不该例外，于是还是把它做完了。

装进空间之后，它给了我们一个没有预料到的回应。灯上刻意只留了几个固定点，开门关门、自然风流进来的时候，它便微微颤动，光影落在柜体上，像湖面泛起的涟漪。动与静，就在这一盏灯里。

沙发前的一方茶几，把中式院落错落的布局收进几只方盒，块体进退叠合，如层层起伏的屋顶，缝隙与高低之间留给光影。

对面的两把晓园休闲椅，名字来自设计师成长的社区「晓园新村」。街头巷尾陪人茶余饭后的老家具，被带进当代的比例里，带着一代人真实生活过的温度。

旋转楼梯下还有一把晓园，独自对着砾石与天光。

观澜沙发旁边，旋转楼梯的入口处，是一张圆形的侠客桌。桌面取自侠客斗笠的宽檐，中间一根独柱，像长袍垂落的线条。上楼之前，这里是一个可以随手坐下的地方。

围着它的是虹椅，两根曲木弯成弧，像云间的一道长虹。

卧室里，轻舟又出现了一次。和前厅的沙发一样，轻舟床与床尾的轻舟长凳也是为这里专门做的。前厅那组沙发迎客，卧室这一床一凳留给休憩：床延续泊舟的形态，悬浮的结构让体量轻下来。

从公共的客厅到私密的睡眠，同一只舟，从迎来送往，到泊岸安歇。

衣帽间旁的化妆间里，木木长凳被当作化妆凳。它出自「双木成林」：把一根木材一分为二，再重新组合。结疤、年轮、裂纹、树影都被保留下来，我们愿意接受木头本来的样子，让它陪着人慢慢变旧。

家宴厅的长桌，同样是为这个项目开发的：廊柱餐桌。桌腿是两根并立的立柱，来自容桂老街上骑楼的廊柱。在这些老街上，骑楼的柱廊替行人遮风挡雨，也给街坊留出一段可以停脚、闲谈的地方。我们把这种沉稳的秩序收进桌腿，让一场家宴有可以依靠的中心。

六月走容桂老街时，我们和林文科老师就站在骑楼下，对着这些廊柱讨论。

围着长桌的是玄武椅，这次用的是面料版。玄武椅以实木作骨，布料作肉，犹如龟甲。一场家宴往往要坐很久，椅子先要让人坐得住，长桌才留得住人。

能不能用 50% 的状态与工艺，满足 100% 的使用体验？

在建筑门前的户外，和二层的功能区里，都能遇见半佰。门前那一把换上了户外面料，让同一件作品也能放心地待在室外，经得起日晒与雨水。

半佰是得闲最希望大家第一眼认识的作品。先看它的造型和比例，再看材料的搭配，然后才轮到它的来历。

在能源短缺与疫情的那几年，工厂限电、船运停滞，大量半成品家具堆在车间的各个角落。走访工厂时，我们开始问自己上面那个问题，也把审美需求一并算进去。半佰系列探寻的，就是 50% 与 100% 之间的关系。

二层是样板区、工法区与洽谈区，是来访者翻看样板、讨论方案的地方。这里配的是知竹椅。它取自传统竹椅的靠背，用金属、木材与皮革重新做了一遍，名字里藏着「知足常乐」。坐在知竹椅上翻看一张张样板，时间可以慢一点。

洽谈的间隙，半佰沙发配一张檐下茶几。茶几延续檐下系列的飞檐线条，和茶室里的檐下长桌 2.0 遥相呼应：一楼一盏茶，二楼一段谈。

二十件作品，从 2020 年到 2026 年，出自周安彬与张诗琪之手，一方则是与 301 Design 的合作。新作为这块土地而来，旧作在这里找到位置；它们并不刻意成套，却彼此认得。

我们一直相信，家不必被家具填满。家具与人之间，应当保持一种距离：既可以欣赏，也愿意靠近。

一个空间里，家具很容易想成为主角。我们更希望它是安静的那一个：比例经得起时间，坐感经得起久坐，造型也不急于讨好第一眼。

得闲的设计，只想诚实地成为自己。在一座属于别人的空间里，这份诚实意味着知道什么时候退后，退到恰好能让人停下来的位置。

展厅对外开放，地址在佛山市顺德区·桂洲大道中60座首层。得闲饮茶，唔使急，有空来顺德坐坐。